En sus apenas seis semanas de vida, la sala de arte digital de Alcañiz ha conseguido reunir a cientos de visitantes de todo Aragón y de comunidades limítrofes. La muestra, inédita en toda España, ha sido visitada tanto por vecinos como por expertos en la material procedentes de universidades y escuelas de Bellas Artes. El alcañizano Toñín Lizana es, además de uno de los impulsores, la persona al frente y encargada de explicar cada una de las obras.
«Que venga aquí alguien que publica fotografías para National Geographic y alaba la calidad de nuestra sala para nosotros es un orgullo», explica Lizana, que ha asegurado que hay muchos fotógrafos que solo quieren exponer en salas que tengan las condiciones adecuadas, «nosotros las tenemos», ha añadido.
La apertura de esta sala ha servido también para revitalizar y volver a sacar la luz la maquinaria del antiguo molino, alma del edificio y hasta ahora poco conocida por los vecinos. Lo mismo ocurre con el museo de los Íberos, que abre en el mismo horario. «Han venido muchos alcañizanos que no sabían que justo debajo también está la maquinaria del Molino», añade el artista, que asegura que, en la medida de lo posible, también se puede conocer esa parte. «Ha habido domingo que aquí había 30 personas simultáneamente y es un poco más complicado a atender a todo el mundo», bromea el artista.
50.000 euros para potenciar la sala
La concejalía de Cultura reconoce que la apuesta por la sala ha sido «un acierto». El acuerdo para la aprobación de los presupuestos de 2026 entre el PP y el concejal independiente, Joaquín Egea, garantiza una partida de 50.000 euros para seguir potenciando la sala. Según ha explicado el concejal de Cultura, Javier Climent, esta inversión servirá para «el mantenimiento del espacio, la adquisición de nuevo material para exposiciones futuras y para cerrar convenios de colaboración que permitan que la sala sea el referente expositivo de alumnos de universidades cercanas».
«Esto es un proyecto que nació en equipo, se fraguó en equipo y continúa en equipo», ha asegurado Egea y ha asegurado que este tipo de iniciativas «no se encuentran a menudo». La previsión es que haya nuevas exposiciones en marzo y durante la época estival.
Una exposición de arte con inteligencia artificial
Este jueves la sala ha inaugurado la tercera exposición de su historia: iA x E²ArtD. Se trata de una muestra colectiva e internacional que explora los límites de la creatividad humana amplificada por la inteligencia artificial. La exposición reúne a artistas, investigadores y colectivos de referencia internacional que trabajan con tecnologías generativas, diluyendo la frontera entre lo real y lo sintético.
Entre los artistas participantes se encuentra Another World, creador de universos dreamcore y espacios liminales que han alcanzado millones de visualizaciones y una amplia comunidad internacional en plataformas digitales; bandyquantguy, artista e investigador estadounidense y Assistant Teaching Professor en Penn State University, cuya práctica combina pintura algorítmica, ética y creatividad generativa; y Chantal Matar, arquitecta y artista generativa con exposiciones en la Bienal de Venecia 2023, París, Chicago y Tokio, y reconocida internacionalmente por su innovación en arquitectura digital.
La muestra incluye asimismo la participación de creAtIva, revista especializada en arte con inteligencia artificial que presenta su Vol. 7: Belleza y que ha publicado a más de 250 artistas internacionales; Doopiidoo, conocido por sus intensos viajes audiovisuales surrealistas y con obra expuesta en ciudades como París, Seúl, Nueva York o Roma, incluyendo Times Square en colaboración con SuperChief Gallery; y Dreaming Tulpa, creative coder y figura clave de la comunidad global de arte con IA, creador del boletín AI Art Weekly y del proyecto colectivo OMW, que reúne 384 universos generados por 62 artistas.
Completan la exposición Karoline Georges, artista interdisciplinar y novelista canadiense galardonada con el Governor General’s Literary Award; Mirage Bureau, artista brasileño reconocido como Alpha Artist de OpenAI y Creative Partner de Leonardo.AI; Uglyy Fruuit, artista audiovisual del Reino Unido centrado en la experimentación con sistemas generativos; y Uisato, experimentador audiovisual argentino que combina programación visual, diseño sonoro e inteligencia artificial para reflexionar sobre la vigilancia tecnológica y la condición humana.
Esta exposición estará disponible hasta el 25 de enero y se podrá disfrutar durante los fines de semana y festivos de 11.00 a 14.00 euros. La entrada es gratuita.
Algunos de los fotogramas de las piezas de la exposición./ AYTO ALCAÑIZ
